An artist-run space is a gallery space run by artists, thus circumventing the structures of public and private galleries. Artist-run spaces have become realised as an important factor in urban regeneration. This effect was particularly strong in Glasgow, where the city won the accolade 'European Capital of Culture' in 1990, largely due to the large number of artist-run exhibition spaces and galleries.[1] Curator Hans Ulrich Obrist coined the term "The Glasgow Miracle" to describe this. Examples of artist-run spaces include City Racing, BANK, studio1.1, [2] Studio Voltaire, Cubitt and Auto Italia South East in London, Milwaukee's BATHAS Internationale...

Ένα εγχειρίδιο για να

παρατηρείς τα αστέρια

σε ένα κεραμικό πιάτο

Δείπνα σε 3 πράξεις

Σε συνεργασία με

το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Ιανουάριος - Μάιος 2018


Πρόκειται για μια συνεργασία ανάμεσα σε μια ανεξάρτητη καλλιτεχνική πρωτοβουλία και ένα μουσειακό θεσμό που σκοπό έχει να αναδείξει νέους τρόπους συζήτησης, συνέργειας, συνεργασίας και καλλιτεχνικής παραγωγής ανάμεσα σε πολιτιστικές κινήσεις και θεσμούς στην πόλη της Αθήνας. Έχει πειραματικό χαρακτήρα και επιχειρεί να προκαλέσει απροσδόκητες και πρωτότυπες συναντήσεις.

Μια σειρά καλλιτεχνικών δείπνων που συνδέονται σπονδυλωτά. Αφορμή στέκεται η συλλογή προϊστορικής εποχής του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης, η ιστορία δημιουργίας του και το αντίκρισμα-καθρέφτισμα του κυκλαδικού πολιτισμού σήμερα. Η κυκλαδική τέχνη είναι η έμπνευση που στέκεται κάθε φορά διαφορετικά σαν τόπος, κληρονομιά, αφήγηση, αφαίρεση, πριμιτιβισμός, τοπίο, φανταστικός προορισμός.

Η σειρά αναπτύσσεται σε 3 αυτοτελείς πράξεις και πραγματοποιείται σε συνεργασία του ανεξάρτητου καλλιτεχνικού χώρου 3 137 με το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης. Τα τρία έργα-δείπνα επιμελούνται ξεχωριστά οι καλλιτέχνες Πάκυ Βλασσοπούλου, Χρυσάνθη Κουμιανάκη και Κοσμάς Νικολάου σε στενή συνεργασία με το μουσείο και τους ανθρώπους του. Με πρωταγωνιστή το φαγητό προβάλλεται η συλλογή, η ταυτότητα της, οι υφές και οι αφηγήσεις των Κυκλάδων, ο μοντερνισμός, ο τρόπος που έχουν επαν-ανακαλυφθεί οι Κυκλάδες τον 20ο αιώνα καθώς και πως όλα αυτά αντηχούν το 2017. Νέες ιδέες εμπνεύσεις και διαδρομές ξεκινούν.

Το πρώτο δείπνο μας υποβάλει σε μια μυστηριακή ατμόσφαιρα αναδεικνύοντας την τελετουργική πλευρά καθημερινών πράξεων. Στη συνέχεια το επόμενο μας μεταφέρει στο σύμπαν της αφαίρεσης με οδηγό τα συστήματα και τις συνήθειες του μοντέρνου τρόπου ζωής, ενώ η τελευταία πράξη διαδραματίζεται μέσα σε μια θαλασσινή σκηνογραφία στο κέντρο της Αθήνας.

Πρώτη πράξηΠάκυ Βλασσοπουλου (22 / 23 Ιανουαρίου 2018)

Με αφορμή την κεραμική τέχνη αρχαίων πολιτισμών, η Πάκυ Βλασσοπούλου κατασκευάζει αντικείμενα που επαναπροσδιορίζουν την κλασική φόρμα ενός επίσημου δείπνου. Το design συναντά τον πριμιτιβισμό και τα αντικείμενα διεκδικούν ακόμα μία ιδιότητα, πέρα από την χρηστική, την λατρευτική. Μέσα από απρόσμενα επεισόδια, το δείπνο εξελίσσεται σε μια ιεροτελεστία που μας καλεί να διαχειριστούμε αρχέγονες συνήθειες. Σκεύη σερβιρίσματος, υλικά, πιάτα και συνδαιτυμόνες τοποθετούνται σε μια νέα αλληλουχία τόσο γνωστή, όσο και πρωτόγνωρη.

Δεύτερη πράξη: Χρυσάνθη Κουμιανάκη (tba)

Τρίτη πράξη: Κοσμάς Νικολάου (tba)