An artist-run space is a gallery space run by artists, thus circumventing the structures of public and private galleries. Artist-run spaces have become realised as an important factor in urban regeneration. This effect was particularly strong in Glasgow, where the city won the accolade 'European Capital of Culture' in 1990, largely due to the large number of artist-run exhibition spaces and galleries.[1] Curator Hans Ulrich Obrist coined the term "The Glasgow Miracle" to describe this. Examples of artist-run spaces include City Racing, BANK, studio1.1, [2] Studio Voltaire, Cubitt and Auto Italia South East in London, Milwaukee's BATHAS Internationale...

3 137 όφις-ophis-office

 

@ΟΜΟΝΟΙΑ, ΑΒ5-6, Athens Biennale 2015-2017, Ξενοδοχείο Μπάγκειον, πλατεία Ομόνοιας

 

Talk No.1:

Τα πλαίσια πραγματοποίησης της σύχρονης καλλιτεχνικής παραγωγής στην Ελλάδα.

Mαρία-Λουίζα Ουρανού

Talk No.1:

Σάββατο 21 Νοεμβρίου 2015 18.00-20.00

'Ωρες εξυπηρέτησης: Τρίτη 24 και Πέμπτη 26 Νοεμβρίου, 14.00- 16.00


<- αρχείο

To 3 137 συμμετέχει στην ΑΒ5to6 Athens Biennale, OMONOIA. Με χαρά σας προσκαλεί στο project 3 137 όφις-ophis-office το οποίο θα στεγάζεται στο ξενοδοχείο Μπάγκειον στην πλατεία Ομόνοιας.  Το “γραφείο” του 3 137 μεταφέρεται στο Μπάγκειον, όπου θα γίνεται εκεί η δουλειά γραφείου και περιοδικά θα παρουσιάζονται κάποιες από τις δράσεις που είναι στο πρόγραμμά του αλλά και δραστηριότητες που θα προκύψουν και θα πραγματοποιηθούν ειδικά για την νέα αυτή συνθήκη / χωρική κατάσταση. Συζητήσεις για οικονομικά και δομικά μοντέλα, παρουσιάσεις ερευνητικού υλικού πάνω σε ζητήματα βιωσιμότητας, ομιλίες καλλιτεχνών που εμπλέκονται στην πρακτική τους με αντίστοιχα ζητήματα και παρόμοιες επιδιώξεις.

Το 3 137 όφις-ophis-office ξεκινά με το Talk No.1: Τα πλαίσια πραγματοποίησης της σύχρονης καλλιτεχνικής παραγωγής στην Ελλάδα.

Η Mαρία-Λουίζα Ουρανού (Publications & Website Associate, Witte de With, Rotterdam) παρουσίαζει μέρος της έρευνας που πραγματοποίησε στο πλαίσιο των μεταπτυχιακών σπουδών της, όπου επιχείρησε μια καταγραφή της ελληνικής καλλιτεχνικής παραγωγής, καθώς και των σκοπών και τους τρόπων πραγματοποίησής της. Κατά τη διάρκεια της παρουσίασης θα συζητηθούν τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της τέχνης ως αγαθού και τα εν δυνάμει πλαίσια στήριξης της καλλιτεχνικής παραγωγής, όπως αναφέρονται σε σύγχρονες οικονομικές θεωρίες. Σκοπός της παρουσίασης είναι η έναρξη μιας συζήτησης που θα αφορά στη δυναμική θέση της ελληνικής καλλιτεχνικής παραγωγής απέναντι στα ήδη υπάρχοντα πλαίσια, όπως αυτά διαμορφώνονται στην Ελλάδα σήμερα.

H Μαρία-Λουίζα Ουρανού γεννήθηκε το 1986 στην Αθήνα, ενώ από το 2011 ζει και εργάζεται στην Ολλανδία. Από τον Φεβρουάριο του 2014 εργάζεται στη Witte de With Center for Contemporary Art, στο Rotterdam. Από το 2015 έχει αναλάβει το συντονισμό των εκδόσεων και της ιστοσελίδας του κέντρου, ενώ παράλληλα συμμετέχει στην ομάδα επικοινωνίας και social media της Witte de With. Στο παρελθόν έχει εργαστεί σαν freelance graphic designer.

Στα πλαίσια της περιέργειάς της για τον κόσμο, η Μαρία-Λουίζα σπούδασε νομικά στο Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών, και αργότερα γραφιστική στη Σχολή Βακαλό. Στην Ολλανδία συνέχισε με μεταπτυχιακές σπουδές στον τομέα των Cultural Economics & Entrepreneurship στο Πανεπιστήμιο Erasmus του Rotterdam, απ’ όπου αποφοίτησε τον Αύγουστο του 2015.

www.athensbiennale.org​